「一個人的武林」甄子丹撐起半邊天

功夫片永遠是華人最愛，不管是古裝武俠、民初英雄或現代動作片，一定要打得激烈到讓你想遮住眼睛，或含冤莫白、激憤難平到苦練出頭打敗敵人，而且說的都是正派道理，才能大快人心。

曾有人罵甄子丹「戲霸」，看完「一個人的武林」驚心動魄的武打動作，真心覺得用正面看「戲霸」這詞，和「宇宙最強」一樣都是讚美，如果不是要求完美和求好心切，有那種不瘋魔不成活的痴迷，誰能像甄子丹那樣隨著功夫電影浮浮沉沉幾十年仍充滿鬥志？說他是當今功夫片霸主也不為過。

今年51歲的甄子丹，入行超過30年，光是動作設計就拿過3座金馬獎(千機變、導火線、武俠)。演戲方面，年輕人可能覺得甄子丹因「葉問」才走紅，其實他還真是幾度浮沉，不像同年紀李連杰一路都是男一而早登功夫巨星之列，甄子丹星運波折，卻反而讓他固守領域，至今仍然笑傲武林。

1984年甄子丹就在「笑太極」演男主角，之後拍了不少電影和港劇，92年李連杰如日中天的「黃飛鴻2」他還在演男配角。那年年底甄子丹來台拍朱延平「新流星蝴蝶劍」，他當時就表示中國武術是很科學的。

甄子丹說不相信把空手道、跆拳道分段分級就可以分出程度深淺，他吸收中西武術和拳擊的各家之長，有機會就勤練功，尤其「踢手套」這一項，「常常練習踢移動中的手套，可以練準頭，拍片時才不會不小心踢傷別人。」

93年甄子丹拍的「鐵猴子」在美國大賣，是他生涯的一個高峰，他在美國拍了幾部電影，但知名度有，「指名度」還差一點，過幾年甄子丹拍「英雄」，男主角還是李連杰。後來「殺破狼」、「七劍」讓甄子丹事業又有小高峰，直到「葉問」就一飛沖天，片約不斷，片酬年年高漲，正式接班功夫片天王地位。

甄子丹除了武術和拍戲，他鋼琴彈得很好，喜愛蕭邦，音樂是他生命中的靈感來源之一，而他優雅名仕風範，也是唯一深受時尚精品喜愛的功夫巨星。

我覺得甄子丹本人也像一派名門的武林高手，除了守護鑽研專業到極致，另一方面他守護這個世界的正面價值觀。有次採訪他說本來對一些無中生有的謾罵不理會，後來想清楚，因為現在網路世界的影響力難以想像，所以該澄清或該提告訴，該做什麼就要立刻去做。

他說：「我希望一直能拍出正面能量的電影，希望哪一天不拍戲了，也能留下正面形象。」關於這個正面能量，剛好和陳德森一拍即合。

陳德森導演「一個人的武林」，抓住「向功夫電影致敬」重點，先不論甄子丹、王寶強拳拳到肉對打有多殘暴，空中飛踢的動作和使用兵器有多好看，光是一幕幕昔日武星如姜大衛等人的露面，就驚喜連連，包括「功夫」賣武功秘笈騙小孩的袁祥仁和很會打的釋行宇，以及「力王」樊少皇等人。

特殊在於，這是一部前半部用「沉默的羔羊」推理殺人案包裝的功夫片，要抓外面的高手得先求助於被關的高手，然而誰才是心底住著殺人魔的武林至尊？電影追隨著殺人魔的恐怖足跡，「功夫是 (不是)殺人技」這句口號，挑明了古往今來正邪非得分高下的唯一真理。

好看的功夫片，通常得具備幾個條件，比方說有口訣有意境，像「一代宗師」的「功夫兩個字，一橫一豎」、「寧可一思進，莫在一思停」等等讓你靜心凝神才得以聆賞的高深。

但也有人念念不忘像胡金銓導演在「笑傲江湖」拍出盪劍勢等鏡頭，把金庸作品的紙上高招變化出劍削沙塵風影的身歷其境，同樣靠大銀幕光影聲效，只要刻畫得出風格，一樣言之成理。

在「一個人的武林」之前，已有「功夫」、「打擂台」兩部頗受好評電影向武術致敬，前者有星爺卡通風格，後者有老香港舊情懷。「一個人的武林」則暴烈血腥，甄子丹以口訣：「擒是死的，拿是活的，擒拿有成，方進兵器。」來揣摩片中現代武林高手的心意。

因為大反派王寶強有硬功夫強演技，壓得甄子丹不得不使盡全力。然而最精彩對戰其實是幕後，看看甄子丹、元彬、董瑋等多位武術導演各自設計招式，在同部電影的不同段動作戲呈現。比武？恐怕真正在比的是他們，就看觀眾把冠軍投給誰。

（★「udn星級評論」專欄內容未經授權，不得轉載、摘編。）

王雅蘭

影視娛樂資深記者，採訪將心比心，有幸參與了媒體舊時代的與大明星建立交情與信任。洞悉世情犀利，覺得公平、正義、自由與善念很重要。看電影是工作也是娛樂，人生認真工作用力玩，還要有一樣多的放空。酒香、美食與愛，會讓世界更美好，大腦和心一樣都會進化成長。作者臉書：蘭蘭夫人。